sábado, 23 de junho de 2012

Red Hot Chili Peppers live @ Stevenage Herts, UK - 23/06/2012


Show do Red Hot Chili Peppers em turnê mundial do álbum "I'm With You" na cidade de Stevenage, uma cidade do Reino Unido (Inglaterra), condado de Hertfordshire com cerca de 79 000 habitantes (est. 2005). Localiza-se ao norte de Londres, pertencendo à área metropolitana desta cidade. O local do show foi no famoso Knebworth Park. 

Sobre o local do show, o Knebworth Park é localizado no Condado de Hertfordshire, Inglaterra. Tornou-se um grande palco para o rock ao ar livre e concertos de música pop desde 1974, quando o Allman Brothers Band atraiu 60.000 mil pessoas no primeiro show grande realizado no local. 

Setlist: 

1. Monarchy of Roses 
2. Around the World 
3. Dani California 
4. Otherside 
5. Throw Away Your Television 
6. Can't Stop 
7. Pea
8. Soul to Squeeze 
9. The Adventures of Rain Dance Maggie 
10. Charlie 
11. Under the Bridge 
12. Higher Ground 
13. Californication 
14. Factory of Faith 
15. By the Way 

Encore: 

16. Encore Jam 
17. Sir Psycho Sexy 
18. They're Red Hot
19. Suck My Kiss 
20. Give It Away
21. Final Jam

Fotos:












Vídeos:

Otherside @ Stevenage Herts, UK - 23/06/2012 (Knebworth Park)  

 Under The Bridge @ Stevenage Herts, UK - 23/06/2012 (Knebworth Park)  

 Californication @ Stevenage Herts, UK - 23/06/2012 (Knebworth Park)  

 By The Way @ Stevenage Herts, UK - 23/06/2012 (Knebworth Park)  

 Encore Jam Sir Psycho Sexy @ Stevenage Herts, UK - 23/06/2012 (Knebworth Park)  

 Give It Away @ Stevenage Herts, UK - 23/06/2012 (Knebworth Park) 

sexta-feira, 22 de junho de 2012

Johnny Marr fala sobre John Frusciante e sua participação no álbum "The Empyrean"

Clique na imagem para ampliar
Johnny Marr falou brevemente sobre sobre sua participação com John Frusciante no álbum The Empyrean (2009), na edição de julho de 2012 da revista Guitar World.

Sophie Caley: Eu amo as faixas que você fez com John Frusciante em seu álbum The Empyrean. John tem uma visão musical tão distinta. Como foi colaborar com ele?

Johnny Marr: John está sempre disposto a evitar o óbvio. Ele é alguém que usa muita emoção na música. Ele tem idealismo sobre o som. Quando eu trabalhei com ele no álbum, ele me pareceu alguém que estava sempre procurando algo. Se você está ouvindo ele tocar um som que é muito limpo, John Fusciante olha o resultado de algo que é puro. Cada som que ele cria é deliberadamente significativo para ele. Quando fizemos essas músicas, ele (John Frusciante) me inspirou, então eu trabalhei muito rapidamente. Eu poderia pegar um violão, coloca-la em um drone e tocar de ouvido, sem se preocupar sobre ser muito preciso. Eu iria com os meus sentimentos. Então, para uma outra música eu peguei uma Strat e apenas fiz harmônicos. Ele me deixou fazer um monte de texturas. Eu não acho que vá surpreender ninguém ouvir isso, mas John é um cara muito profundo.

Johnny Marr tocou guitarra elétrica na música "Enough of Me" e guitarra elétrica e acústica na música "Central".

Agradecimentos: Stadium-Arcadium.com

Música: "Enough Of Me"
  

Música: "Central"

quinta-feira, 21 de junho de 2012

Tony Woolliscroft realiza exposição de fotos do Red Hot Chili Peppers em Bedford (UK)



Começa amanhã, 22 de junho, e vai até dia 19 de julho na cidade de Bedford (Inglaterra), a exposição "Red Hot Chili Peppers In Pictures by Tony Woolliscroft". 

Tony Woolliscroft é amigo pessoal da banda e os acompanhou como fotógrafo durante 20 anos. Em 2008 ele lançou o "Me & My Friends", um livro que reunia algumas das melhores fotos desses 20 anos de parceria. Agora, Tony realiza pela primeira vez uma exposição só com fotos do Red Hot Chili Peppers. Os posters promocionais foram feitos por nosso grande amigo Terry Wells, que também criou a nova identidade online do Red Hot Chili Peppers. 

   

Red Hot Chili Peppers in Pictures by Tony Woolliscroft 
De: 22 de junho à 19 de julho 2012 
Local: Rock City Art Gallery 
End.: Bedford MK40 3US 

Tony Woolliscroft: www.tonywoolliscroft.co.uk 
Rock City Art Gallery: www.rockcityart.com

Agradecimentos: Site RHCP Brasil

quarta-feira, 20 de junho de 2012

Josh Klinghoffer fala sobre as novas B-Sides do "I'm With You"

Foto: Josh Klinghoffer em São Paulo, SP (Arena Anhembi) - 2011

Conforme anunciado no blog, o Red Hot Chili Peppers irá lançar 18 novas músicas das sessões do "I'm With You" nos próximos 6 meses. Todas as músicas serão lançadas mundialmente em vinil de 7 polegadas e em formato digital.

Falando sobre o lançamento das B-Sides do "I'm With You", o guitarrista Josh Klinghoffer disse:

"Some songs seem to have a lot more of an agenda than others. Some songs play well with others and some songs need more attention and a little extra care. Here are some songs that seemed to want to pair up and take a later train." 

Tradução: 

"Algumas músicas parecem ter muito mais de uma agenda do que as outras. Algumas músicas combinam bem com outras, já outras necessitam de mais atenção e cuidado. Aqui estão algumas faixas que pareciam querer se encaixar".

terça-feira, 19 de junho de 2012

John Frusciante revela o significado dos títulos: "PBX Funicular Intaglio Zone" e "Letur-Lefr"


Depois de confirmar os lançamentos do EP e LP, John Frusciante revela o significado dos títulos, segundo ele, essas palavras o ajudaram em seu processo criativo:
PBX se refere a um sistema de comunicação interna. Há uma versão natural disso, em "negócios de escritórios " é algo pessoal. Funicular envolve dois cabos eletricos conectados, um cabo sobe, enquanto o outro desce. Todas as músicas perpetualmente fazem isso em muitos níveis simultâneos. Intaglio é uma técnica de escultura onde se trabalha no lado oposto da imagem, através do qual a imagem vai eventualmente aparecer para o espectador em relevo, mas o ângulo do escultor funciona a partir da ausência de algo. Na música que eu faço, uma abordagem semelhante a esta foi utilizada, ou melhor empregada. Zone se refere a um estado de espírito em que o resto do mundo aparentemente desaparece, e nada importa, mas a união de nossos sentimentos com um ambiente. Estas quatro palavras unidas vão muito longe para descrever o meu processo criativo. 
Letur-Lefr para mim significa a transição de dois se tornando um, nomeadamente simbolizada pela primeira música do álbum sendo sequela da última do álbum. 
Fonte: JohnFrusciante.com
Créditos: Universo Frusciante

segunda-feira, 18 de junho de 2012

Red Hot Chili Peppers divulga as datas de lançamento das novas B-Sides




Os Red Hot Chili Peppers irão lançar 18 músicas novas, das sessões do álbum “I’m With You”, nos próximos 6 meses. Todas as músicas serão lançadas mundialmente em vinil de 7 polegadas, e em formato digital.
O primeiro par de músicas – "Strange Man" no lado A e "Long Progression" no lado B, será lançado no dia 14 de agosto de 2012. O segundo par de músicas – "Magpies" e "Victorian Machinery", será lançado no dia 11 de setembro de 2012. O terceiro par de músicas – "Never Is A Long Time" e "Love Of Your Life", será lançado no dia 02 de outubro de 2012. O quarto par de músicas será lançado no dia 06 de novembro de 2012. O quinto, no dia 04 de dezembro de 2012. O sexto, no dia 18 de dezembro de 2012. E o último par de músicas será lançado no começo de 2013.
As capas dos 9 vinis de 7 polegadas, irão ter uma arte feita por Kelsey Brookes, e quando colocadas juntas, elas formam uma grande obra de arte. Os trabalhos de Brooke já apareceram em várias exposições, feiras de arte e em revistas, como GQ, Modern Painters, Juxtapoz, Beautiful Decay e Dazed and Confused.

domingo, 17 de junho de 2012

Entrevista do Josh Klinghoffer para a revista "Total Guitar"


Quando o "insubstituível" deus da guitarra, John Frusciante largou o funk em 2009.

Os Red Hot Chili Peppers enfrentaram dificuldades. Agora eles estão de volta na Grã-Bretanha para dois mega-shows, alimentados pelo "sangue, o açúcar, o sexo e a magia" de Josh Klinghoffer

Então, aqui está o problema. É 17 de Dezembro de 2009 e a maior banda do planeta perde um integrante, John Frusciante – o guitarrista visionário presente no surgimento de todos os grandes momentos dos Chili – saiu pela segunda vez, e de repente a pausa após o Stadium Arcadium parece ser o fim. Em uma confirmação diplomática no Myspace, as aspirações de carreira solo de Frusciante fazem mais sentido do que em 1992, quando ele saiu para se focar em pintar e em perder seus dentes, mas graças a internet o mundo enlouquece ainda mais desta vez. Fãs com raiva. Debates nos fóruns. A MTV lança uma lista com os possíveis substitutos, desde o antigo guitarrista dos Chili Peppers, Dave Navarro até Nick Zinner.
Josh Klinghoffer nem sequer estava nesta pequena lista. Sendo assim, quando o guitarrista de 30 anos de idade foi anunciado como substituto oficial de John Frusciante no inicio de 2010, o mundo levou um tempo para acreditar. Ele era perfeito. Hábil em diversos instrumentos devido sua  ótima lista de experiências ao longo dos anos. Ele foi o backup dos Chilis em 2007, um amigo próximo e colaborador de Frusciante, herdando até mesmo sua Tele ’67 customizada. Com o lançamento de "I'm With You" no ano passado, o ceticismo evaporou, e sente-se que os mega shows britânicos que acontecem nesse mês no Knebworth e Sunderland darão um fim as reivindicações.
"Eu prometi a mim mesmo que nunca leria páginas na internet", diz o sempre modesto guitarrista quando perguntado sobre a repercussão entre os fãs. "Tudo o que eu sei é em relação ao que eu vejo nos shows, e parece que todo mundo está realmente positivo quanto a isso. Eu tenho uma opinião ruim sobre mim mesmo a maior parte do tempo, e se eu sentar e começar a pensar sobre o fato de eu não ser o John, eu seria igualmente rápido para me magoar…"
Durante uma entrevista com o Josh Klinghoffer você pode se deparar pensando "Mas que filho da mãe sortudo". Na verdade, sorte é um fator menor do que talento e atitude. "Eu saí da escola quando tinha 15 anos e apenas me dediquei para me tornar um guitarrista" ele lembra. "Eu não tinha nenhum plano sobre o que eu estava fazendo com a minha vida. Eu só sabia que eu queria tocar… então eu comecei a tocar guitarra principalmente ouvindo músicas de outras pessoas. Eu era muito bom nisso. Então, na minha mente, eu me tornei um guitarrista de forma rápida, e até mesmo agora eu sinto que me faltam coisas do estudo normal de guitarra. Eu sinto como se estivesse tocando "de ouvido" desde então."
Com 17, Josh encontrou o "novo sóbrio" Bob Forrest  (o quase famoso líder da banda pós punk de L.A, Thelonious Monster) e em 2000 a banda deles, The Bicycle Thief, abriu os shows da turnê Californication, dos Chili Peppers. Foi quando o telefone do Josh começou a tocar: "Eu comecei a receber convites incriveis para participar de turnês. Como Butthole Surfers que foi o primeiro, depois Beck, PJ Harvey… e no verão de 2006 eu estava provavelmente embriagado no show do Gnarls Barkley –  eu tinha amigos com o Dunger Mouse, trabalhando em uma gravação com ele e com Martina Topley Bird, e eu toquei todos os instrumentos. – Eu ouvi que o tecladista tinha saído então eu disse 'Acho que posso fazer isso'. Eu acordei no dia seguinte tipo 'O que você disse que faria?!' Então eu me tornei o tecladista do Gnarls Barkley e essa também foi banda de abertura dos Chili Peppers."
Até mesmo essas experiências de trabalho não foram o suficiente. "Não era a minha música que eu estava tocando", explica Josh. "Eu comecei a sentir que estava me escondendo, e não permitindo que eu me desenvolvesse como compositor". Eu estava em turnê com essas pessoas incríveis, em situações inacreditáveis mas eu ficava triste algumas vezes, porque eu não estava me desenvolvendo. Então eu finalmente tentei desistir de participar como músico nas turnês de outras pessoas em 2008… e me foquei para juntar a minha própria banda [Dot Hacker].
Quando o currículo de ouro do Josh chegou aos Chilis, Anthony Kiedis (vocal), Flea (baixo) e Chad Smith (bateria) sua contratação não gerou dúvidas, até mesmo para o lendário baixista que ocasionalmente recusou guitarristas no passado. "Eu amo o estilo do Flea", diz Josh. "Eu amo a sua abordagem, a sua capacidade de chamar atenção como baixista e se tornar um baixista mais discreto, alternando isso na mesma música em cerca de 30 segundos. Eu prefiro ser um guitarrista discreto, e não chamar atenção. Então eu acho que o meu estilo e a minha preferência combinam com a abordagem do Flea."
Então se tornou real. Como um músico em turnê. Josh percebeu que sabia pouco do catálogo de 28 anos da banda. "Há uma riqueza de músicas. Quando eu estava em turnê com eles, como backup, me enviaram uma lista do que eles iriam tocar, e eu me foquei nessas. O problema é que as vezes bandas que fazem tanta música… possuem canções que não ficam muito tempo em circulação. Você tem que se manter nelas. Eu realmente tenho que fazer uma revisão, porque pode ser que um mês após eu ter tocado a música ela esteja no setlist. Eu vou para o palco e fico como, "'Merda – qual é o refrão?!'"
Esta é a prova de que Josh domina os riffs escorregadios de seus antecessores com o minimo de esforço.
"Nenhuma das músicas são difíceis, e as que são mais difíceis para mim nós não tocamos", ele diz. "Músicas como Snow (Hey Oh)… não é tanto pela parte da guitarra…. mas para mim,  é fazer essa parte e o backing vocal ao mesmo tempo, isso tem sido difícil. Ainda estou me acostumando com isso. Eu não gosto de tocar músicas de uma forma que não seja natural. Então Snow é uma delas, e eu sei que é um grande sucesso, então temos que ir buscá-la. Ultimamente estou trabalhando em fazer o backing vocal e a parte da guitarra na The Zephyr Song."
Se o ceticismo de que Josh é um mercenário permanecer, é importante notar a divisão entre os quatro nos créditos de "I'm With You". "Não há regras ou algo assim", diz ele a respeito do processo de composição. "Nós fizemos um monte de jams para compor as músicas e tivemos um monte de coisas. Mas nós estávamos tentando nos familiarizar uns com os outros musicalmente. John, Flea e Chad tinham mais de 10 anos de linguagem musical em conjunto, eles conversavam uns com os outros, o que eu tinha que entrar e começar a construir. E não importa o quê, eu nunca teria tanto tempo quanto aqueles três tinham juntos."
"Para mim", ele continua, "algumas das novas músicas dificilmente são comparadas com as antigas dos Chili Peppers, até mesmo porque eu as escrevi com a banda. Eu tenho ouvindo Under the Bridge durante quase 20 anos e apenas há um ano e meio ouvido Police Station ou algo do "I'm With You." E mesmo o fato de eu ter me envolvido no processo de escrita não significa que eu esteja familiarizado com a canção. O que é engraçado. Tocar algumas músicas do I’m With You ao vivo tem sido um desafio, porque eu tento gravar todos os sons e tons que eu fiz o overdub (sobreposição), eu acabo fazendo um pouco de sapateado nos pedais, e acontece que a minha mira nos pedais é a pior do mundo. Eu posso estar olhando diretamente para o lugar em que eu deveria colocar meu pé e ainda assim eu erro."
Falando em engrenagens, aparições ao vivo sugerem que Josh está correndo com o bastão de Frusciante, uma ‘Strat de 60. "Sim! Eu acho que uma Fender é o ponto de partida perfeito para alcançar alguns dos tons que estão familiarizados com algumas dessas músicas" diz ele, "Hillel e John fizeram uso da Fender Strat… eu gosto de guitarras antigas também." Com os Chili Peppers eu tenho usado principalmente três Strats no palco. Uma é do Chad, que eu encontrei quando nós estavamos preparando o álbum. É uma de 63, e tem um pescoço muito grosso, que eu não gosto muito. As outras duas que eu tenho na turnê são Strats na cor preto e branco. Um tipo de Strat Frankenstein maluca que tocava e soava bem, e então eu consegui uma ao longo do caminho, em Estocolmo.  É de 70, e tem o pescoço mais fino que eu já vi em uma Strat, e eu realmente gosto de pescoços finos – tipo como o pescoço da LesPaul do Jimmy Page. Eu tenho uma Tele customizada de 67 que eu herdei do John de alguma forma, era a sua Tele de backup. Eu tenho uma 335 com a gente, e uma nova reedição da Gretsch White Penguin, que é uma espécie de homenagem a White Falcon do John."
"No "I'm With You", ele continua, "eu usei principalmente a ’67 Tele, a ’63 Strat do Chad, e aqui e ali, guitarras do tipo Airline ou Harmonys. A música "Did I let You know" foi gravada com uma Magnatone Tornado de 60. Os amplificadores normalmente passavam por um splitter radial. Fomos capazes de usar uma combinação de amplificadores diferentes, quando eu estava fazendo overdubs. Nós tivemos sorte em usar todos, e então ver qual deles soava bem. É raro usar apenas um amplificador, mas sim uma combinação de alguns. Os amplificadores usados geralmente são um Marshall Major, que eu uso na turnê, e 200 watt, que John também usava. Esse é tom mais alto, e eu usei também Silvertones. Na turnê eu tenho o Silvertone six-speaker. No estúdio eu usei a versão two-speaker. Eu usei Fender Super Sixes, Super Reverbs. Esses são os principais."
Ao vivo, é um outro conjunto, "Minha configuração tem três amplificadores diferentes que são usados ao mesmo tempo. O Fender Super Six, um Silvertone six-speaker e então um Marshall Major através de um gabinete Marshall 8×10. Eu meio que deixei de usar o 412 cab no momento, por isso é um Marshall 810, e nós estamos trabalhando duro com o 200-watt Major. Eles ficam ligados todos no mesmo tempo e, dependendo do lugar, meu técnico de guitarra usa uma agradável mistura de três deles usando a teoria dos amplificadores de John Frusciante – na qual você tem que chegar ao mais alto que puder sem romper isso. Quando está perto de romper é que você começa a ter os tons de estalo."
Josh parece menos certo sobre sua necessidade de distorção. "Eu estou misturando e combinando, e não estou totalmente resolvido com o que eu estou usando. Mas uso o Pigtronix PolySaturator. E, o que eu tenho usado para a maior parte dos solos é desse cara de Cincinnati chamado Wilson Effects. Com o meu pedal de wah, é o mesmo que Frusciante usou: é o Ibanez WH10, feito em uma caixa de plástico ruim, mas é o melhor wah que eu já ouvi. Eu tenho toneladas de outros efeitos – provavelmente demais – e eu estou tentando me livrar de tantos quanto eu puder Começamos com muitos e estamos tentando diminuir..."
O perfil de Josh, por outro lado, está ficando maior o tempo todo. Será que seus anos de músico o preparou para tal show num grande estádio?
"Sim, até certo ponto", ele responde. "Provavelmente de forma positiva e negativa.  Eu acho que essas experiências são como uma coisa de estúdio, exceto estar em turnê com outras pessoas me preparando para situações ao vivo e que não eram necessariamente a minha banda. Pisar no palco com os Chili Peppers pela primeira vez foi uma coisa louca, mas foi muito louco estar no palco com a PJ Harvey. Ou Beck. Estar na banda de outras pessoas me mostrou que o mais importante é ser você mesmo… se as pessoas com as quais você está tocando permitirem isso."
Os Chilis permitem. Kiedis descreveu o "I'm With You" como "um começo" e seja lá qual for a sua opinião sobre o 10º álbum deles, você não pode negar que os veteranos permitem que seu irmão mais novo deixe a marca dele, ao invés de seus antecessores. "Como eu poderia comparar o meu jeito de tocar com o do John?", ele reflete, "Acho que ele é guitarrista há mais tempo do que eu. Ele começou a tocar guitarra quando era criança e se dedicou a isso. Desde cedo ele se familiarizou com o processo de compor, a cultura musical e teorias sobre guitarra. Eu não. Eu comecei como baterista. Quando eu comecei a tocar guitarra eu ñão estava interessado em me destacar nisso. Então John mergulhou mais nessa tradição e está mais acostumado em fazer isso. Eu nunca me interessei em ser o guitarrista principal, fazer solos e esse tipo de coisa. Eu tenho que fazer nessa banda, mas não é algo que eu me divirto fazendo!"
Você acha que o fato de tocar muitos instrumentos afeta o seu trabalho com a guitarra?
"Eu acho que isso afeta o jeito como eu toco, no sentido que eu me permito pensar na música toda, se precisa ou não ser preenchida", ele considera, "Então o fato de eu poder tocar outros instrumentos ou ouvir sons de sintetizadores me permite abordar a guitarra de um jeito arquitetural  ou sônico ao invés de usar simplesmente as técnicas. Eu tenho mais consciência sobre outros sons e sobre o ritmo de outras pessoas. Meu objetivo é sempre estar em harmonia com a música e com as pessoas com quem estou tocando a música."
No "I'm With You" ele fez exatamente isso. Josh Klinghoffer trouxe uma homogeneidade para os Chili Peppers que eles nunca teriam conseguido com um guitarrista de ego inflado.
A maior banda do mundo fez com que brotasse um novo integrante, depois da substituição de Frusciante, e é uma aposta segura dizer que ele se sairá bem nos shows desse mês. "Eu não posso acreditar que eu vou tocar no Knebworth", diz o cavalheiro guitarrista. "Eu sempre fui um grande fã das coisas da Inglaterra, até vou um pouco longe como às vezes vergonhosamente falar com o sotaque e tentar mentir para as pessoas que eu sou de lá". A única coisa que posso dizer é para esperar um show dos Chili Peppers completo e cheio de empenho…
Se juntando aos Dots

Josh e sua incrivel "outra banda", Dot Hacker
Estar nos Chili Peppers pode ser o melhor trabalho do mundo hoje, mas Josh tem a última palavra no lado do Dot Hacker, uma banda de rock alternativo que ele formou em 2008 com seus colegas Jonathan Hischke, Clint Walsh e Eric Gardner.

O álbum de estréia Inhibition foi lançado em Maio, mas se você está esperando um funk de L.A, pense de novo. O Dot Hacker é experimental, conduzido por ritmo e sintetizadores. "Eu sempre gostei de dizer que a música que eu gostaria de fazer era algo entre o Pan Sonic e Scott Walker", ele disse ao Music Radar. "Mas eu não canto como Scott Walker. Eu gosto muito de sons eletrônicos, arranjos exuberantes e estruturas interessantes de acordes".
A ’67 Tele de Frusciante fez outra aparição, em Inhibition, juntamente com uma Fender Starcaster e uma Richenbacker. "Eu gravei muito com uma Jaguar de 62. Eu não diria que já tenho um amplificador definitivo para o Dot Hacker. Esse Silvertone 212 de seis auto falantes que eu tenho usado na turnê com os Chilis, eu tinha usado antes com o Dot Hacker, e com ele gravei a maioria das músicas do álbum".
Sons sonhadores como em Puncture tem efeitos fortes acompanhados por um Electro-Hamonix Holy Grail, Boss DD-3 e Boss DM-2, Josh diz que o sintetizador Korg MS-20 é a chave. "Esse é um filtro muito bom, então através dele eu poderia conduzir a guitarra em uma frequência mais alta e mais baixa usando só ele."
"Eu tenho um monte de coisas modulares novas também. Certas canções foram executadas através de filtros diferentes, reverb e delays que foram feitas após o seguimento real e depois os pedais que foram utilizados. Mas eu no momento estou realmente em aberto com o Dot Hacker."

Evolução do Som

A TG traçou o som da guitarra do Red Hot Chili Peppers com o estilo de cinco guiarristas, desde o ínicio com Hillel Slovak e Jack Sherman, passando por Dave Navarro até John Frusciante, e o seu substituto, Josh Klinghoffer.

Uma escala de mudanças pode sinalizar vida ou morte para uma banda, mas ao longo de seus trinta anos de carreira, mas os Chilis se recuperaram dessas mudanças de pessoal com um som dinâmico, agradável e acessivel.  Muitos guitarristas participaram ao longo dos anos em turnês e gravando com a banda, mas o que se destaca é como cada guitarrista engloba o estilo de seus antecessores, enquanto a introdução de elementos relevantes para as atuais tendências musicais.
Nos anos 80 Jack Sherman e Hillel Slovak estabeleceram a assinatura da banda no estilo funk rock enquanto refletiam elementos do punk e do pop contemporanêo dos anos 80. John Frusciante manteu a vibe "funky punk" nos anos 90 mas admitiu a enorme intensidade da popular cena grunge.  Depois da primeira saída de Frusciante em 1992, Dave Navarro tentou um som mais rock, identificando-se com movimento de rock alternativo dos anos 90. No retorno de Frusciante em 1998 , a banda fez uma abordagem mais comercial com grande foco em músicas boas para tocar nas rádios.
Josh Klinghoffer atualmente segura as rédeas e enquanto mantem a gama de sons já estabelecidos por seus antecessores, ele regularmente oferece texturas que lembram um jeito agressivo de Jimi Hendrix. Confira os exemplos nas duas páginas seguintes para ter uma visão de como cada um destes guitarristas tem desenvolvido o som dos Chili Peppers.
Legendas das tablaturas:
Jack Sherman:
Uma das abordagens de Jack Sherman foi o groove duplo no baixo. Isso adiciona profundidade pelo espessamento do arranjo e apresenta o riff em differentes gravações. Tome cuidado com o tempo, ouvindo a colocação das notas do baixo e as batidas da bateria que coincidem com a parte da guitarra.
Hillel Slovak:
Slovak frequentemente apresentava elementos de canções comerciais pop dos anos 80, através do uso dos efeitos dos sons de sua guitarra. Uma compactação pesada e reverb para recriar a vibe. Tenha certeza de manter o ritmo e depois o resto – é muito fácil apressar as sequências da 16º nota.
John Frusciante (fase inicial)
Durante os anos 90, Frusciante introduziu um pouco de grunge, adicionando intensidade para os padrões de dedilhar, muitas vezes utilizando mais movimento no tom da guitarra e deixando uma sequência aberta contra as mudanças de acordes. Use uma quantidade decente de "pick attack" (tocar forte e rápido as cordas da guitarra) e dedilhe amplamente para imitar o som.
Dave Navarro (ritmo)
Navarro adaptou o som da banda introduzindo tons de rock mais genéricos e distorcidos, com um menor dinamismo das nuancias de funk dos guitarristas anteriores. Para esse riff aumente seu alcance e faça o pick attack consistentemente forte. Isso estabelece um som mais grosso e agressivo.
Dave Navarro (lead)
Este exemplo destaca como Navarro trouxe seus sabores de rock alternativo com as melodias de guitarra. Esse toque usa o deslizamento nas oitavas para imitar o fraseado vocal de Dave, estabelecendo um som brilhante com um grande 3rd(F#) antes de mudar para um menor 3rd(F) que adciona algo mais dark e sinistro.
John Frusciante (fase posterior)
Esta parte do ritmo esparso demonstra como o foco de composição da banda tomou uma direção mais comercial, muitas vezes dentro de uma sensação de balada melancólica. Pegue os acordes deixando as notas umas sobre as outras, particularmente enquanto os enfeites no estilo Hendrix acontecem.
Josh Klinghoffer (ritmo)
Uma abordagem que o Klinghoffer usa para criar melodias internar em volta de um único acorde, é neste exemplo baseada em torno da Am7, e as notas do acorde de extensão são usados para construir a melodia. Concentre-se em manter todas as notas musicais enquanto você manipula a forma.
Josh Klinghoffer (lead)
O estilo lead de Klinghoffer não é apenas uma reminiscência de Hendrix nas escolhas de notas, mas também na sua utilização de efeitos. Seu tom principal geralmente consiste em distorção, delay, wah-wah e um Dunlop Rotovibe. Concentre-se em tocar atrás da batida de um ambiente descontraído, uma sensação descontraída.
Créditos: Eye Opener

Scans: Nadir Nldr

sábado, 16 de junho de 2012

Josh Klinghoffer diz estar trabalhando na música "The Zephyr Song" ultimamente

Em entrevista recente, Josh Klinghoffer diz estar trabalhando na música "The Zephyr Song" ultimamente. Segue abaixo a transcrição e em seguida, a tradução e foto da entrevista:

Transcrição:
Doing the background vocals and the guitar part of The Zephyr Song is something I've been working on lately.
Tradução:
Fazendo os vocais de fundo e na parte da guitarra de The Song Zephyr é algo que eu tenho trabalhado ultimamente .

quinta-feira, 14 de junho de 2012

Capa do single "Brendan's Death Song" é divulgada

Foi divulgada a capa do novo single do Red Hot Chili Peppers, a canção Brendan's Death Song. O single foi lançado no iTunes em formato digital no dia 11 de junho de 2012 (a data de lançamento no formato físico logo será anunciado). A canção Brendan's Death Song é o quarto single a ser lançado do álbum "I'm With You" do Red Hot Chili Peppers, décimo álbum de estúdio da banda. 


Vídeo clipe de Brendan's Death Song 
O vídeo clipe de Brendan's Death Song foi recentemente gravado na cidade de New Orleans no dia 21 de maio de 2012 e será lançado em breve. O vídeo foi dirigido por Marc Klasfeld, que também dirigiu os vídeos de música para The Adventures Of Rain Dance Maggie e Monarchy Of Roses. 

Dedicação a Brendan Mullen 
A música e o clipe é dedicado a Brendan Mullen, que era um amigo de longa data do Red Hot Chili Peppers e um dos promotores musicais primeiros a tomar conhecimento da banda. Em 1983, Anthony Kiedis e Flea visitaram a Lingerie Club, em Los Angeles, no meio do dia e encontraram Brendan. Ele ouviu a fita enquanto os dois dançávam ao redor dele para transmitir a energia que eles tinham e que queriam mostrar. Brendan ofereceu que abrissem o show dos Bad Brains. Além disso Mullen estava trabalhando com Blackie Dammett na biografia The Red Hot Chili Peppers: An Oral/Visual History, quando ele morreu de repente, depois de sofrer um derrame em 2009 e foi incapaz de concluir os trabalhos sobre o livro, que foi concluido por sua companheira Kateri Butler e o designer e músico John Curry. 

Composição 
Sobre a composição, Anthony falou: "Coincidiu de Brendan ter morrido bem no dia que teríamos o primeiro ensaio com Josh Klinghoffer. Eu estava dirigindo de casa em direção as montanhas de Santa Monica quando recebi uma mensagem dizendo que Brendan tinha morrido de um acidente vascular cerebral bem no dia de seu aniversário. Quando cheguei ao ensaio, falei para o pessoal da banda que tínhamos acabado de perder esta pessoa maravilhosa. E então começamos a tocar sem falar nada. Provavelmente, depois de eu ter dado a notícia, a segunda coisa que saiu daquela jam foi a base para a canção de Brendan's Death Song". Kiedis disse que a música tem a sensação de uma marcha de morte, mas em última análise, "a música é mais uma celebração do que uma chatice."

quarta-feira, 13 de junho de 2012

Funky Monks DVD - 1992 (Legendado PT/BR)


Funky Monks é um documentário de 1992 sobre as gravações de um grande sucesso da banda Red Hot Chili Peppers: o álbum "Blood Sugar Sex Magik".
O documentário de 60 minutos, filmado em preto e branco e produzido por Gavin Bowden, apresenta imagens da banda gravando muitas das faixas que fizeram parte do álbum, e faixas que foram lançadas alguns anos mais tarde (como "Soul to Squeeze" e "Sikamikanico"). Também apresenta entrevistas de cada membro da banda, assim como Rick Rubin. 

O álbum produzido por Rick Rubin, foi gravado na famosa mansão supostamente assombrada de Los Angeles, a "The Mansion", construída em 1918. Uma equipe foi contratada para montar um estúdio de gravação e outros equipamentos necessários para a produção na mansão. 

A filmagem do documentário foi compilado para o uso no vídeo da música "Suck My Kiss", que foi lançado em 1992. Funky Monks foi lançado originalmente em VHS, mas foi relançado em DVD. 

Parte 1/4

Parte 2/4

Parte 3/4

Parte 4/4

Agradecimentos: Universo Frusciante

terça-feira, 12 de junho de 2012

Instrumentos do Josh Klinghoffer na turnê "I'm With You"


Chris Kies do site Premier Guitar esteve no Allstate Arena onde conversou com Ian Sheppard, técnico de guitarra do Josh. No video podemos ver o que ele está usando atualmente na turnê I’m With You, que inclui Fender Strats, Gretsch White Penguin, Marshall Major, amplificadores Silvertone, e um Pedalboard com mais de 30 pedais de marcas como Boss, Electro-Harmonix, Moog, e muitos mais.



Guitarras
Josh usa um núcleo de Strats, começando com uma Sunburst’63 de Chad Smith que é usada para músicas antigas como “Higher Ground”. Sua principal Strat é uma preta de 66 com um pescoço de 68 e ele também tem uma Strat hardtail preta de 1974 como seu backup. Ele usa uma Gretsch White Penguin para as canções da época Californication, uma Gibson ES-335, que é uma das primeiras da década de 70, para “Universally Speaking” e uma canção de Neil Young, uma Telecaster’67 que foi um presente de Frusciante há muito tempo, uma Fender Jaguar de 64 com cor customizada usada para músicas mais leves, uma Gibson Firebird de 12 cordas com algumas modificações para o escudo/pickguard e switching, uma Fender Coronado de 12 cordas na cor laranja queimado (para “Breaking a Girl”), e uma “Fools Telemaster” no estilo hibrido Tele/Jazzmaster. Ele usa D’Addario .010-.046 em todas as guitarras, exceto na White Penguin, .011-.049. Ele usa Dunlop Tortex .60.

Amplificadores
Josh Klinghoffer usa uma configuração de três amplificadores. O vintage Marshall Major fornece a base para seu tom de voz com ênfase em low-end, o Silvertone é executado um pouco mais calmo para mid-range, e o Fender Super Six está definido ainda mais silencioso. Todos os três amplificadores são usados ao mesmo tempo e os efeitos são executados através dos três.



Pedais
Josh muda sua configuração de pedais constantemente, mas quando nos encontramos com ele, algumas configurações tem sido uma constante para alguns shows. Alguns pedais estão na mesa para capturar e reconhecer os tons registrados, enquanto outros são usados por diversão, caso ele queira usar em determinado momento. O sinal entra em um Boss TU-2, em um Ibanez WH10, Keeley-modded Boss DS-1, Marshall Guv’nor, Pigtronix PolySaturator, Wilson Effects Fuzz, Boss Analog Delay, Boss DD-3 (repetições), Boss DD-3 (efeitos no estilo Radiohead), Electro-Harmonix Deluxe Memory Man (slapback curto), Electro-Harmonix Deluxe Memory Man Tap Tempo (usado com o pedal de expressão), Boss Vibrato (“Suck My Kiss”), Boss CE-2, Boss CE-2 (moldado para um maior sweep), Lastgasp Labs Cybertronic (high-end, whispy filter), Moog Moogerfooger Low-Pass Filter, Line 6 FM4 (sons de sintetizadores), Moog Moogerfooger 12-Stage Phaser (usado para “Throw Away Television” em conjunto com sintetizador seqüencial FM4), Boss SG-1 Slow Gear, Boss RV-5, Electro-Harmonix Cathedral, Electro-Harmonix Freeze, Boss DD-6 (repetições em cascata), Electro-Harmonix Goly Grail, Xotic Effects EP Booster, Wilson Effects Haze, Lo-Tech-N-Fi-Bot Pocket Synth, Line 6 DL4 (usado como looper e phrase sampler entre as músicas), Bright Onion looper (usado como kill switch), Boss CS-2 Compressor, e um Framptone 3-Banger.

Os pedais são ligados em um Bright Onion Pedals switcher, que permite que o Sheppard ignore uma mesa inteira ou cada pedal em caso de problema, Josh é muito bruto quando liga e desliga os pedais.

Tradução: Eye Opener
Créditos: Premier Guitar

segunda-feira, 11 de junho de 2012

Red Hot Chili Peppers terá uma pausa na turnê nos EUA e voltará para a Europa esse mês

Show do Red Hot Chili Peppers live @ Bonnaroo 2012
A banda tocou na noite de sábado, dia 09 de junho de 2012 no Bonnaroo Music Festival no último show da terceira fase da maratona "I'm With You". 

O grupo irá ter uma pequena pausa de duas semanas antes de tomar a direção para a turnê na Europa a partir do dia 23 de junho, no show no Knebworth Park, em Londres.  Na turnê européia, teremos a oportunidade de descobrir se eles vão tocar pela primeira vez com o Josh, a música Snow ((Hey Oh)). Josh falou sobre uma possível aparição do título no próximo concerto do grupo.  

Trecho da entrevista com Josh sobre a música Snow ((Heyy Oh)) no Musicradar.com: "Com a pausa e seis meses de turnê juntos e o fato de que essa música é um sucesso, algumas pessoas, especialmente um de nossos gerentes disseram: 'Onde está essa música?'. E isso é só porque eu sinto que eu não tenho controle, tanto para a parte da guitarra em si, mas por ter que combinar com os vocais. A música parece muito com John. Eu acho que eu deveria sentar na frente do meu amplificador e tocar 100 vezes por dia. Mas você sabe, quando estiver pronto, quando é natural, acontece. Eu já toquei duas vezes hoje. Eu posso tocar, mas não a parte de vocais e guitarra ao mesmo tempo. Mantém-se como um exercício. Eu só quero que ele se torne natural. Para fazê-lo bem, eu deveria me sentir livre."  

Lembrando que o Anthony falou de uma possível aparição da música no setlist do show em Louisville, KY, no dia 7 junho de 2012. Veja foto abaixo:



Veja a agenda da banda para este mês de junho: 

23/06/2012 - Inglaterra, Londres, Knebworth Park 
24/06/2012 - Inglaterra, Sunderland, Stadium Of Light 
26/06/2012 - Irlanda, Dublin, Croke Park 
28/06/2012 - Holanda, Nijmegen, Goffert Park 
30/06/2012 - França, Paris, Stade de France

domingo, 10 de junho de 2012

Vídeo: Tracy Robar fala sobre os instrumentos do Flea para a turnê "I'm With You"

Em abril deste ano, publicamos em nosso blog dois vídeos do Chad Smith e Chris Warren falando sobre o set da bateria do Chad Smith para a turnê "I'm With You".

Dessa vez, publicaremos um vídeo de Tracy Robar falando com Rebecca Dirks no Allstate Arena em Rosemont, IL, sobre os instrumentos do Flea para a turnê "I'm With You". 

Tracy Robar é o técnico de baixo do Flea, e contou detalhes dos instrumentos do Flea, que inclui Modulus Basses, amplificador Gallien Krueger, cordas GHS, e vários pedais da MXR, Malekko, Moog, e Electro-Harmonix.

 

sábado, 9 de junho de 2012

Red Hot Chili Peppers live @ Manchester, Tennessee - 09/06/2012


Show do Red Hot Chili Peppers na cidade de Manchester, no estado de Tennessee, no Bonnaroo Music and Arts Festival em turnê do álbum "I'm With You". 

Sobre o local do show, O Bonnaroo Music and Arts Festival é um festival de música de quatro dias que ocorre todos os anos. Foi criado e produzido por Mark Barr e AC Entertainment, e é realizado no Park Stage Grande em uma fazenda em Manchester, Tennessee, EUA. 


Novidade: 

Show do Red Hot Chili Peppers no Bonnaroo 2012 será transmitido ao vivo pelo Youtube Live 


O Youtube possui um canal chamado Youtube Live, que transmite diversos eventos ao vivo. Nessa semana o site anunciou que trasmitirá para todo o mundo o Bonnaroo 2012, que tem como destaque em seu lineup: Radiohead, Red Hot Chilli Peppers, The Shins, Foster the People, Skrillex, Two Door Cinema Club, Black Lips, The Kooks e Mogwai. 


O show será transmitido no dia 09 de junho, às 00:00 (de Sábado para Domingo) no horário de Brasília no link http://www.youtube.com/bonnaroo.


Set list:

1. Monarchy of Roses
2. Can't Stop
3. Dani California
4. Scar Tissue
5. Look Around
6. Throw Away Your Television
7. Charlie
8. The Adventures of Rain Dance Maggie
9. Right On Time
10. If You Have To Ask
11. Factory Of Faith
12. Under The Bridge
13. Higher Ground
14. Jam/ Californication
15. By The Way

Encore:

16. Chad & Mauro Drum solo + Josh & Flea Jam
17. Suck My Kiss
18. Ethiopia
19. Give It Away
20. Final Jam


Fotos:













Vídeos: 


Monarchy of Roses @ Manchester, Tennessee - 09/06/2012  


 Can't Stop @ Manchester, Tennessee - 09/06/2012  


 Dani California @ Manchester, Tennessee - 09/06/2012  


 Charlie @ Manchester, Tennessee - 09/06/2012  


 Look Around @ Manchester, Tennessee - 09/06/2012  


 By The Way @ Manchester, Tennessee - 09/06/2012